番目の到達者はアナタです！！
- 2008/07/30 特ＢＵＭＰのお知らせです
- 2008/06/29 「ターミネーター２」にシビれる！
- 2008/06/24 月曜7時はヤッターマン！
- 2008/05/03 ルパンには私の心も盗まれ続けてます
- 2008/02/25 遠きノーサイド〜元兵士たちの日米野球
2008/07/30 Wed 06:30:42 » E d i t
ＮＨＫで BUMP OF CHICKEN の特集を放送します！
見てみてください。
見たほうが良いです。
見るべきです。
見なさい。
ビデオに撮って、何度でも。
男性の方は特に感じることだと思うのですが、自分より年下の才能というものを認めたくない・・・受け入れたくないってのがありませんか？
私はあります。新しい才能が出現してくると、自分の生き様を省みるでもなく「たかだか○○年しか生きてないくせに」とか思うんです。
でも、ふと気付けば私もすでに３２歳のオッサンで、あんなに年上だけだと思っていたプロ野球選手やら横綱やらオリンピック選手やらが遙か年下だったりするわけですよ。とほほ。たまに見るテレビで目にする俳優さんも新陳代謝の中で子供みたいなのがゾロゾロ出てきて。
才能に年齢は関係ないんですよね。早咲きはどこまでも早咲きで１０歳になる前にギターを泣かせている天才少年少女もいるみたいですし・・・。（あ〜、才能が素晴らしいのは結構なことだけど、しつけもちゃんとした方が良いんじゃない？って思う子たちが目立つようですが）遅咲きは遅咲きで（くそ〜、咲けるチャンスは俺にだってまだあるぞぉ〜苦笑）。
音楽に関して言えば私なんか特にそうなんですけど、苦悩の青春時代に出会い共に歩んできた音楽たちがやはり心地良くて、それがまたカラオケ全盛時代のＪ-ＰＯＰの過渡期だったりしたものですから有象無象ピンからキリまでのラインナップで、最新の流行について行く必要もなければその気もなくなってるんですね。どちらかと言えば、さかのぼって掘り下げるみたいな部分はあるかも。
「無理に倖田來未を聞くくらいなら、俺はミスチルのベスト引っ張り出してきて聞くや〜♪」って。で、ベスト聞いて今さらながらハマって、昔のアルバムを買いに行くとか。
一時期、ビジュアル系バンドってのが流行った頃なんですが、猫も杓子も奇抜な格好でテレビに出てればそれなりにＣＤが売れて、それが大嫌いだったんですよ。最初の頃は面白がって聞いていたけど、歌が薄っぺらくて奇抜なファッションだけがもてはやされてて。あの頃に、新しい音楽離れの要素が私の中で確定したような気がします。「こんなのいらねぇや」って。
それでも「若いヤツらと話を合わせるためにも、ちょ〜っとくらいは新しいモノに触れてみよう♪」とか考えなくもないんですけれど、それも容易く「あ〜面倒くせ。お前らはお前らで良いよ。俺には俺のスペシャルがあるさ」ってなってしまうし（笑）。だってね、同じようなのばっかりに見えたり聞こえたりするんですよ。それも、昔どっかで見たような、聞いたような。
そんな中でＢＵＭＰを初めて聞いたのはラジオから流れてきた「天体観測」でした。
まだ、ヒットチャートを上る前の頃。たまたまドライブ中に。
「なんだ？この歌は？」って。
たまたま赤信号で渋滞で、早口でささやくように歌うその歌に耳を澄ませば、手を伸ばせば触れることができる場所にあった大切なものを手に入れることができなかった情景が目に浮かんで、思わず涙が浮かんで・・・。多分、自分の中にその曲とシンクロする情景が眠っていたんでしょうね。
「バンプ・オブ・チキン」とラジオパーソナリティーがバンド名を伝えたけれど、横文字のバンド名を覚えられない私にしてみれば、曲名の「天体観測」の方が分かりやすくて覚えやすくて。
「好き」という歌詞を一切使わずに、見事に「好き」を表現してたのを発見してまた更に感心して。
以降、知れば知るほど彼らの醸し出す世界観の虜になって今に至ります。
懐疑や苦悩に立ち止まる時「それで良いんだよ。大事なものをしっかり守って、何度でもやり直せば良い」とささやく彼らの言葉が、曲が、私の中でくすぶっていた思いに小さなヒントをくれるのを何度も経験しました。
ずっと探して来たものを見つけた感じ。
良いですよ。ＢＵＭＰ。
きっと、「変わる景色に迷う時」に何かを見つける手掛かりをくれます。
見てみてください。
見たほうが良いです。
見るべきです。
見なさい。
ビデオに撮って、何度でも（笑）。
見てみてください。
見たほうが良いです。
見るべきです。
見なさい。
ビデオに撮って、何度でも。
●NHK GTV(総合テレビ）
・8/3(日)
「BUMP OF CHICKEN〜僕らは君のそばにいる〜」
●NHK BS2
・8/4(月) 午後11：00〜11：50
「BUMP OF CHICKEN〜僕らは君のそばにいる〜」
・8/9(土) 深夜24：00〜25：30
「サタデースーパーライブ BUMP OF CHICKEN 2008」
男性の方は特に感じることだと思うのですが、自分より年下の才能というものを認めたくない・・・受け入れたくないってのがありませんか？
私はあります。新しい才能が出現してくると、自分の生き様を省みるでもなく「たかだか○○年しか生きてないくせに」とか思うんです。
でも、ふと気付けば私もすでに３２歳のオッサンで、あんなに年上だけだと思っていたプロ野球選手やら横綱やらオリンピック選手やらが遙か年下だったりするわけですよ。とほほ。たまに見るテレビで目にする俳優さんも新陳代謝の中で子供みたいなのがゾロゾロ出てきて。
才能に年齢は関係ないんですよね。早咲きはどこまでも早咲きで１０歳になる前にギターを泣かせている天才少年少女もいるみたいですし・・・。（あ〜、才能が素晴らしいのは結構なことだけど、しつけもちゃんとした方が良いんじゃない？って思う子たちが目立つようですが）遅咲きは遅咲きで（くそ〜、咲けるチャンスは俺にだってまだあるぞぉ〜苦笑）。
音楽に関して言えば私なんか特にそうなんですけど、苦悩の青春時代に出会い共に歩んできた音楽たちがやはり心地良くて、それがまたカラオケ全盛時代のＪ-ＰＯＰの過渡期だったりしたものですから有象無象ピンからキリまでのラインナップで、最新の流行について行く必要もなければその気もなくなってるんですね。どちらかと言えば、さかのぼって掘り下げるみたいな部分はあるかも。
「無理に倖田來未を聞くくらいなら、俺はミスチルのベスト引っ張り出してきて聞くや〜♪」って。で、ベスト聞いて今さらながらハマって、昔のアルバムを買いに行くとか。
一時期、ビジュアル系バンドってのが流行った頃なんですが、猫も杓子も奇抜な格好でテレビに出てればそれなりにＣＤが売れて、それが大嫌いだったんですよ。最初の頃は面白がって聞いていたけど、歌が薄っぺらくて奇抜なファッションだけがもてはやされてて。あの頃に、新しい音楽離れの要素が私の中で確定したような気がします。「こんなのいらねぇや」って。
それでも「若いヤツらと話を合わせるためにも、ちょ〜っとくらいは新しいモノに触れてみよう♪」とか考えなくもないんですけれど、それも容易く「あ〜面倒くせ。お前らはお前らで良いよ。俺には俺のスペシャルがあるさ」ってなってしまうし（笑）。だってね、同じようなのばっかりに見えたり聞こえたりするんですよ。それも、昔どっかで見たような、聞いたような。
そんな中でＢＵＭＰを初めて聞いたのはラジオから流れてきた「天体観測」でした。
まだ、ヒットチャートを上る前の頃。たまたまドライブ中に。
「なんだ？この歌は？」って。
たまたま赤信号で渋滞で、早口でささやくように歌うその歌に耳を澄ませば、手を伸ばせば触れることができる場所にあった大切なものを手に入れることができなかった情景が目に浮かんで、思わず涙が浮かんで・・・。多分、自分の中にその曲とシンクロする情景が眠っていたんでしょうね。
「バンプ・オブ・チキン」とラジオパーソナリティーがバンド名を伝えたけれど、横文字のバンド名を覚えられない私にしてみれば、曲名の「天体観測」の方が分かりやすくて覚えやすくて。
「好き」という歌詞を一切使わずに、見事に「好き」を表現してたのを発見してまた更に感心して。
以降、知れば知るほど彼らの醸し出す世界観の虜になって今に至ります。
懐疑や苦悩に立ち止まる時「それで良いんだよ。大事なものをしっかり守って、何度でもやり直せば良い」とささやく彼らの言葉が、曲が、私の中でくすぶっていた思いに小さなヒントをくれるのを何度も経験しました。
ずっと探して来たものを見つけた感じ。
良いですよ。ＢＵＭＰ。
きっと、「変わる景色に迷う時」に何かを見つける手掛かりをくれます。
見てみてください。
見たほうが良いです。
見るべきです。
見なさい。
ビデオに撮って、何度でも（笑）。
テーマ:BUMP OF CHICKEN - ジャンル:音楽
2008/06/29 Sun 07:04:15 » E d i t
「映画好き」というほど映画は見ない私ですが、それでもそれなりに好きな映画や嫌いな映画はあるワケで、「ターミネーター２」は大好きで再放送されるたびに必ず見ることになっています。
「もう何回も見ていてストーリーも知っているから見なくても良いだろ？」という考え方にはならないから、大好きな映画なのです。
「ショーシャンクの空へ」と同じくらい良く見ます。
私は、エンターテイメントは人を幸福な気分にするものが好きです。
ターミネータ２は「すでに決定済みの絶望の未来」へのターニングポイントを、「絶望ではない別のルート」に捻じ曲げて小さいながらも希望をつなぐストーリー。
さらに、エンターテイメントは分かりやすさに配慮して作られているものが好きです。
その点、1991年に製作されたこの映画は舞台設定が我々の身近で、ノストラダムス大好きな日本人にはこの上なく琴線に触れる「ちょこっと未来＝１９９７年」が舞台で、主要登場人物が少なくてキーマン同士の関係性がものすごく分かりやすいという点。
分かりやすいなぁ〜。いいなぁ。
あ、今さらこの映画に関してネタバレがどうこうってのはありませんよね〜？
もうだって17年も前の映画ですよ・・・え？？17年も！！！？ うわぁ・・・時代が流れるの早ぇ。
以下、ネタバレあり。
「もう何回も見ていてストーリーも知っているから見なくても良いだろ？」という考え方にはならないから、大好きな映画なのです。
「ショーシャンクの空へ」と同じくらい良く見ます。
私は、エンターテイメントは人を幸福な気分にするものが好きです。
ターミネータ２は「すでに決定済みの絶望の未来」へのターニングポイントを、「絶望ではない別のルート」に捻じ曲げて小さいながらも希望をつなぐストーリー。
さらに、エンターテイメントは分かりやすさに配慮して作られているものが好きです。
その点、1991年に製作されたこの映画は舞台設定が我々の身近で、ノストラダムス大好きな日本人にはこの上なく琴線に触れる「ちょこっと未来＝１９９７年」が舞台で、主要登場人物が少なくてキーマン同士の関係性がものすごく分かりやすいという点。
分かりやすいなぁ〜。いいなぁ。
あ、今さらこの映画に関してネタバレがどうこうってのはありませんよね〜？
もうだって17年も前の映画ですよ・・・え？？17年も！！！？ うわぁ・・・時代が流れるの早ぇ。
以下、ネタバレあり。
2008/06/24 Tue 06:51:24 » E d i t
う〜ワンワンワ〜ン♪
う〜〜〜ジンジンジ〜ン♪
月曜日が来るのが待ち遠しいのは、日テレ夜７時から「ヤッターマン」が放送されるから。
ヤッターマン実写映画化の話が出て、製作中のところを先行する形でアニメリメークが放送されている。
これを子供たちと一緒に見るのが非常に楽しみなのだ。
ちなみに子供たち抜きで見てもあまり楽しくない。そりゃそうだ。
なんだろう。子供たちがキラキラ目を輝かせながら、時に笑いながら、時にしんみりしながら見ている表情を見るのが楽しみなのかもしれない。
当然、その時には私も子供たちと同じ表情になっているのだろう。
製作スタッフも楽しみながら作っているんだろうなぁ〜というのが、伝わってくる。
適度に気が抜けていて、適度に緊張感があって、昔の作品をリスペクトしつつもキチンと現代のエッセンスを取り入れてちゃんと新しい作品になっている珍しいパターンだと思う。
私、基本的に昔の特撮・アニメファンなので、リメークにはちょっとウルサイおっさんです（笑）。
今回のリメークにあたって、主題歌のアレンジに対する論争が先走りしてしまったけれど、世良公則が歌うアコースティックな「ヤッターマンの歌」は好きでしたよ。・・・論争の影響なのか、もう歌う人もアレンジも変わってしまったけど。
タイムボカンシリーズと言えば、リアルタイムで見て覚えてるのは「ヤットデタマン」「逆転！イッパツマン」とかだから、シリーズ後半の方の作品なんじゃないかな？
「タイムボカン」や「ヤッターマン」は主に夏休みとか冬休みの午前中の再放送で見てたなぁ。
これ、毎回毎回同じようなストーリー展開だから、毎日続けて見てるとメチャ飽きるんだよなぁ。
「飽きるってほどマンネリ」ってことは、逆に言えば「安心して見られる」ってことなんだけど。
という基本の型があって、その中でも型に囚われない自由なやり取りがあってキャラクター達がまるで近所にいるかのような身近さに感じられる不思議さ。
個性的で人間味溢れる悪役であるドロンジョ・ボヤッキー・トンズラーの通称「三悪（さんあく）」の方が主人公であるはずのガンちゃん・アイちゃんよりも圧倒的に知名度も人気も多分、登場時間さえも上だという面白さ。
時事ネタや芸能ネタ、他局のテレビ番組ネタを取り込みながら展開されるストーリー。
そして、30分番組（実質20分程度）でそれをテンポ良く簡潔にまとめる強引さ。・・・プラス、ドロンジョ様の健全なお色気。
「一週間に一回」これがタイムボカンシリーズを見る上で、私が伝えたい「使用上の注意」ということになるだろう。
ビデオが普及して、レンタルが当たり前になって、さらにCS・BSも普及して続きモノの作品を続けて見ることができる環境に慣れてしまったり、一話完結型の番組が少なくなったから逆にこういうのが新鮮に感じるのかもしれない。
ま、何にしても月曜日の夜7時が待ち遠しい今日この頃なのである。
う〜〜〜ジンジンジ〜ン♪
月曜日が来るのが待ち遠しいのは、日テレ夜７時から「ヤッターマン」が放送されるから。
ヤッターマン実写映画化の話が出て、製作中のところを先行する形でアニメリメークが放送されている。
これを子供たちと一緒に見るのが非常に楽しみなのだ。
ちなみに子供たち抜きで見てもあまり楽しくない。そりゃそうだ。
なんだろう。子供たちがキラキラ目を輝かせながら、時に笑いながら、時にしんみりしながら見ている表情を見るのが楽しみなのかもしれない。
当然、その時には私も子供たちと同じ表情になっているのだろう。
製作スタッフも楽しみながら作っているんだろうなぁ〜というのが、伝わってくる。
適度に気が抜けていて、適度に緊張感があって、昔の作品をリスペクトしつつもキチンと現代のエッセンスを取り入れてちゃんと新しい作品になっている珍しいパターンだと思う。
私、基本的に昔の特撮・アニメファンなので、リメークにはちょっとウルサイおっさんです（笑）。
今回のリメークにあたって、主題歌のアレンジに対する論争が先走りしてしまったけれど、世良公則が歌うアコースティックな「ヤッターマンの歌」は好きでしたよ。・・・論争の影響なのか、もう歌う人もアレンジも変わってしまったけど。
 | ヤッターマン 1 (2008/06/13) 小原乃梨子; 八奈見乗児; たてかべ和也; 滝口順平 商品詳細を見る |
タイムボカンシリーズと言えば、リアルタイムで見て覚えてるのは「ヤットデタマン」「逆転！イッパツマン」とかだから、シリーズ後半の方の作品なんじゃないかな？
「タイムボカン」や「ヤッターマン」は主に夏休みとか冬休みの午前中の再放送で見てたなぁ。
これ、毎回毎回同じようなストーリー展開だから、毎日続けて見てるとメチャ飽きるんだよなぁ。
「飽きるってほどマンネリ」ってことは、逆に言えば「安心して見られる」ってことなんだけど。
ドロンボーが悪を企む→悪徳商法で金儲けする→ドクロベーの指令→アイちゃんが発見！
→ドロンボー、ヤレレメカを発進！→ヤッターマン追跡→バトル→今週のビックリドッキリメカ→ヤラレメカ、ドクロ爆発→おしおきだべ〜→勝利のポーズ
という基本の型があって、その中でも型に囚われない自由なやり取りがあってキャラクター達がまるで近所にいるかのような身近さに感じられる不思議さ。
個性的で人間味溢れる悪役であるドロンジョ・ボヤッキー・トンズラーの通称「三悪（さんあく）」の方が主人公であるはずのガンちゃん・アイちゃんよりも圧倒的に知名度も人気も多分、登場時間さえも上だという面白さ。
時事ネタや芸能ネタ、他局のテレビ番組ネタを取り込みながら展開されるストーリー。
そして、30分番組（実質20分程度）でそれをテンポ良く簡潔にまとめる強引さ。・・・プラス、ドロンジョ様の健全なお色気。
「一週間に一回」これがタイムボカンシリーズを見る上で、私が伝えたい「使用上の注意」ということになるだろう。
ビデオが普及して、レンタルが当たり前になって、さらにCS・BSも普及して続きモノの作品を続けて見ることができる環境に慣れてしまったり、一話完結型の番組が少なくなったから逆にこういうのが新鮮に感じるのかもしれない。
ま、何にしても月曜日の夜7時が待ち遠しい今日この頃なのである。
2008/05/03 Sat 10:31:45 » E d i t
「ルパン三世 カリオストロの城」 をテレビ放映してました。見ましたか？皆さん、見ましたか？
「Ａｒｏｕｎｄ４０」をビデオ録画してまでもルパン優先で見ましたか？
「カリオストロの城」は面白い。単純で奥深く面白い。
物語、展開、スピード感、ワクワク感、ズッコケ感、心情描写、アクション、セリフ・・・
その全てが絶妙に絡み合って映画の世界にググゥ〜ッと引き込まれて、あっという間に時間が過ぎてしまう。
しかも、何年かに一度の周期でテレビ放映されるたびについつい見てしまう、ある意味「火垂るの墓」と同じような魔力を持った作品だ。「火垂るの墓」はすでに夏の終戦記念日前後の風物詩になっているので、そのうち俳句の季語にでもなることだろう。でも、カリオストロの方は別に季節とか関係ないのに、テレビ放映されるたびに高視聴率を上げているのはやっぱりそれだけこの作品の魔力に魅せられた人が多いという現実の表れなのだろう。
何よりも、我が家では父親はこの通りの馬鹿っぷりだから当然のこと、子供たちまでも遅い時間まで固唾を呑んでテレビに集中していたということが、作品としての完成度の高さを如実に物語っていると思う。
ルパン三世は子供の頃から好きだ。
北海道では夕方５時半の再放送アニメといえば「ルパン三世」と相場が決まっていた。ちなみに５時のアニメは「トムとジェリー」か「ムーミン」だ。
この時間帯、今はどこのチャンネルも地域向け情報番組の枠になってしまっているが、私達が子供の頃は日テレ系が上記番組、テレ朝系が５時は「勇者ライディーン」等のロボットアニメ、５時半からは「一休さん」か「ド根性ガエル」と再放送アニメのワンダーランドだったのだ。
当然、ビデオなんぞあるわけもなく、どちらを見るか思い悩んだ末にチャンネルをガチャガチャと「Ｕ」チャンネルと「６」チャンネルを行ったり来たりするアナログジグザグな経験を私達の年代の方々は過ごしているはずなのだ。
ちなみに、大相撲がある時期は父親が仕事から帰宅するや否や否応なしに大相撲中継にチャンネル固定。テレビは一家に一台、茶の間にデンッ！としか無かった時代の話なので。
私達が見ていたルパン三世は第２シリーズの赤ジャケットのルパン。
多分、最も有名なルパン三世がそれなのだろう。
軽妙で、コミカルで、時にクールで、そして失敗ばっかり。そんなルパン。
カリオストロの城が公開されたのが１９７９年だったらしいので私が３〜４歳の頃。
私がこの作品をはじめて見たのは意外にも高校時代に友人に勧められて、金曜ロードショーで放送されていた時だった。
緑ジャケットのルパンを見たのは初めてで、見慣れている赤ルパンのドジっぷりとは一風違った魅力と物語のスピード感、そして銭形のとっつあんの二枚目ぶりに私の心も盗まれてしまったのだった。
以来、カリオストロの城が放送されるたびに必ず見ることになっている。それはもう、吸った息が吐き出されるのと同じくらい当たり前のことになっている。
深刻なカリオストロ不足になってくると、レンタルしてきて見る。貧血で倒れる前にレバーとかホウレンソウとか食って鉄分を補給するが如く。
さて「ルパン三世」と言えば、山田康雄が亡くなって栗田貫一に声優がバトンタッチしたのが大事件だったあの頃からすでに１５年くらいが経過し、クリカンルパンだってちゃんと板に付いて来ている。それよりも私が大事件だと思うのが、毎年夏休みに放送されるルパンの特別版で次元（小林清志）、五ェ門（井上真樹夫）、不二子（増山江威子 ）、そして銭形（納屋悟朗）の声があからさまに年寄りの声になってしまっているということだ。
もしこれからも新しい作品を世に問うて行くのであれば、ドラえもん の声優を思い切って全員バトンタッチしたように、そろそろ一気に全員交代した方が良いような気がする。
ルパンは幅広い年齢層に支持されていて、いろんな顔を持っているキャラクターだからシリアスな物語もエロティックな物語も、そしてコミカルな物語も全てをこなせるオールラウンドキャラクターになっている。しかし、逆にそれが新しい作品を作っていく上での足枷になってしまっている感は否めない。
「夏休みのスペシャルアニメ」として作品を仕上げる以上は、そのターゲットは小学生辺りからということになるだろうが、ここ数年のルパンは物語にそういう層への配慮が少ない。
全ての主要キャラの個性を生かそうとして、時間内にまとまらずに小難しく複雑な話をルパン一味が乱雑に片付けて終わりという印象が残ってしまう。あるいは、かつてテレビで３０分枠（正味２２〜２３分）の物語でまとまっていたようなものをダラダラと２時間に引き延ばしてるような印象も。
多分、過去の作品（主に、ｖｓ複製人間、カリオストロの城）に対抗意識を燃やして、クラリスのような新たなヒロインやマモーやカリオストロ伯爵のような悪役を持ってきてそれにルパン一味を絡める形で長編の番組構成を作るパターンが多いように見受けられるが、その設定自体が使い尽くされているし、それを一番最初に、しかもファンタスティックにやってのけたカリオストロの城には、見ている側の思い出味も加味されて絶対に追いつけないと思う。
実際、平成に入ってから映画やスペシャルアニメで印象に残っているのはルパンたちの出会いの話（２００２年「ルパン三世 EPISODE:0 ファーストコンタクト」）しか無いし。
それよか数年前にＷＯＷＯＷで放送されていた緑ジャケットの第１シリーズの各エピソードの方が、印象深いし。
妙に力が入りすぎてて、変にマニアックになりすぎなような気がする。スペシャルアニメは。
一生懸命見てても子供は途中で寝ちゃうし、私は一応最後までちゃんとみるけど「もう一回みたいな」って思わないもん。
作り手がみんな、ファンなんだろうなぁ・・・。きっと。
そして、カリオストロの城に心を盗まれたままで新しいルパンを生み出そうと必死なんだろうなぁ。
別に新しくなくても、ルパンはドロボウだっていう大前提があれば、相手が巨大組織や地下陰謀組織につながってなくてもナンボでも面白い話作れそうなんだけっどもなぁ〜あ。
も〜ったいねぇ〜よなぁ〜不二子ぉ〜。
な〜んも、長編にこだわらなくてもよぉ〜、３０分作品×３本＋α って考え方もあっと思うけどなぁ〜あ？
今回も 「俺に盗まれた心、奪い返してみろって〜に〜ししししし♪」と、カリオストロの城は悠然と笑っていたように思えた。
製作関係者の皆様、無条件に面白いルパン、そろそろお願いします！
「Ａｒｏｕｎｄ４０」をビデオ録画してまでもルパン優先で見ましたか？
「カリオストロの城」は面白い。単純で奥深く面白い。
物語、展開、スピード感、ワクワク感、ズッコケ感、心情描写、アクション、セリフ・・・
その全てが絶妙に絡み合って映画の世界にググゥ〜ッと引き込まれて、あっという間に時間が過ぎてしまう。
しかも、何年かに一度の周期でテレビ放映されるたびについつい見てしまう、ある意味「火垂るの墓」と同じような魔力を持った作品だ。「火垂るの墓」はすでに夏の終戦記念日前後の風物詩になっているので、そのうち俳句の季語にでもなることだろう。でも、カリオストロの方は別に季節とか関係ないのに、テレビ放映されるたびに高視聴率を上げているのはやっぱりそれだけこの作品の魔力に魅せられた人が多いという現実の表れなのだろう。
何よりも、我が家では父親はこの通りの馬鹿っぷりだから当然のこと、子供たちまでも遅い時間まで固唾を呑んでテレビに集中していたということが、作品としての完成度の高さを如実に物語っていると思う。
ルパン三世は子供の頃から好きだ。
北海道では夕方５時半の再放送アニメといえば「ルパン三世」と相場が決まっていた。ちなみに５時のアニメは「トムとジェリー」か「ムーミン」だ。
この時間帯、今はどこのチャンネルも地域向け情報番組の枠になってしまっているが、私達が子供の頃は日テレ系が上記番組、テレ朝系が５時は「勇者ライディーン」等のロボットアニメ、５時半からは「一休さん」か「ド根性ガエル」と再放送アニメのワンダーランドだったのだ。
当然、ビデオなんぞあるわけもなく、どちらを見るか思い悩んだ末にチャンネルをガチャガチャと「Ｕ」チャンネルと「６」チャンネルを行ったり来たりするアナログジグザグな経験を私達の年代の方々は過ごしているはずなのだ。
ちなみに、大相撲がある時期は父親が仕事から帰宅するや否や否応なしに大相撲中継にチャンネル固定。テレビは一家に一台、茶の間にデンッ！としか無かった時代の話なので。
私達が見ていたルパン三世は第２シリーズの赤ジャケットのルパン。
多分、最も有名なルパン三世がそれなのだろう。
軽妙で、コミカルで、時にクールで、そして失敗ばっかり。そんなルパン。
カリオストロの城が公開されたのが１９７９年だったらしいので私が３〜４歳の頃。
私がこの作品をはじめて見たのは意外にも高校時代に友人に勧められて、金曜ロードショーで放送されていた時だった。
緑ジャケットのルパンを見たのは初めてで、見慣れている赤ルパンのドジっぷりとは一風違った魅力と物語のスピード感、そして銭形のとっつあんの二枚目ぶりに私の心も盗まれてしまったのだった。
以来、カリオストロの城が放送されるたびに必ず見ることになっている。それはもう、吸った息が吐き出されるのと同じくらい当たり前のことになっている。
深刻なカリオストロ不足になってくると、レンタルしてきて見る。貧血で倒れる前にレバーとかホウレンソウとか食って鉄分を補給するが如く。
さて「ルパン三世」と言えば、山田康雄が亡くなって栗田貫一に声優がバトンタッチしたのが大事件だったあの頃からすでに１５年くらいが経過し、クリカンルパンだってちゃんと板に付いて来ている。それよりも私が大事件だと思うのが、毎年夏休みに放送されるルパンの特別版で次元（小林清志）、五ェ門（井上真樹夫）、不二子（増山江威子 ）、そして銭形（納屋悟朗）の声があからさまに年寄りの声になってしまっているということだ。
もしこれからも新しい作品を世に問うて行くのであれば、ドラえもん の声優を思い切って全員バトンタッチしたように、そろそろ一気に全員交代した方が良いような気がする。
ルパンは幅広い年齢層に支持されていて、いろんな顔を持っているキャラクターだからシリアスな物語もエロティックな物語も、そしてコミカルな物語も全てをこなせるオールラウンドキャラクターになっている。しかし、逆にそれが新しい作品を作っていく上での足枷になってしまっている感は否めない。
「夏休みのスペシャルアニメ」として作品を仕上げる以上は、そのターゲットは小学生辺りからということになるだろうが、ここ数年のルパンは物語にそういう層への配慮が少ない。
全ての主要キャラの個性を生かそうとして、時間内にまとまらずに小難しく複雑な話をルパン一味が乱雑に片付けて終わりという印象が残ってしまう。あるいは、かつてテレビで３０分枠（正味２２〜２３分）の物語でまとまっていたようなものをダラダラと２時間に引き延ばしてるような印象も。
多分、過去の作品（主に、ｖｓ複製人間、カリオストロの城）に対抗意識を燃やして、クラリスのような新たなヒロインやマモーやカリオストロ伯爵のような悪役を持ってきてそれにルパン一味を絡める形で長編の番組構成を作るパターンが多いように見受けられるが、その設定自体が使い尽くされているし、それを一番最初に、しかもファンタスティックにやってのけたカリオストロの城には、見ている側の思い出味も加味されて絶対に追いつけないと思う。
実際、平成に入ってから映画やスペシャルアニメで印象に残っているのはルパンたちの出会いの話（２００２年「ルパン三世 EPISODE:0 ファーストコンタクト」）しか無いし。
それよか数年前にＷＯＷＯＷで放送されていた緑ジャケットの第１シリーズの各エピソードの方が、印象深いし。
妙に力が入りすぎてて、変にマニアックになりすぎなような気がする。スペシャルアニメは。
一生懸命見てても子供は途中で寝ちゃうし、私は一応最後までちゃんとみるけど「もう一回みたいな」って思わないもん。
作り手がみんな、ファンなんだろうなぁ・・・。きっと。
そして、カリオストロの城に心を盗まれたままで新しいルパンを生み出そうと必死なんだろうなぁ。
別に新しくなくても、ルパンはドロボウだっていう大前提があれば、相手が巨大組織や地下陰謀組織につながってなくてもナンボでも面白い話作れそうなんだけっどもなぁ〜あ。
も〜ったいねぇ〜よなぁ〜不二子ぉ〜。
な〜んも、長編にこだわらなくてもよぉ〜、３０分作品×３本＋α って考え方もあっと思うけどなぁ〜あ？
今回も 「俺に盗まれた心、奪い返してみろって〜に〜ししししし♪」と、カリオストロの城は悠然と笑っていたように思えた。
製作関係者の皆様、無条件に面白いルパン、そろそろお願いします！
2008/02/25 Mon 17:47:34 » E d i t
敵味方に別れながらも、互いに全力を尽くして戦い合った者同士として通い合う奇妙な友情がある。
ただ勝つために、相手を打ち負かすために全力で戦い、結果はどうあれ戦い抜いた末に訪れる互いを讃え合い、尊敬できる瞬間。
ラグビーでは試合終了のことを「ノーサイド」と呼ぶ。
ノーサイド。敵も味方も無くなって。ただただ真っ直ぐに戦った自分、そして同じように死力を尽くして戦った相手を讃える笛。
ひとつの時間に区切りを付け、その場にいた者たちに新しい時間を開く笛。
事実としては私たちが生まれてくるずっと前に終わっていた。けれど、人の心はそんな簡単に割り切れるデジタル仕様じゃない。心の中にノーサイドの笛が鳴っていない人たちがいる。まだまだたくさんいて、ずっと長い間重たい過去を背負って泣いている。
かつて太平洋戦争で戦ったアメリカと日本の元兵士たちが、ハワイで野球で対戦するという企画のドキュメント番組（ＮＨＫプライム１０）を見た。
「命を懸けてアメリカを倒して御国を守るように教えられて育った。」
「死んで行った戦友たちに申し訳ない気持ちでいっぱいだ。」
太平洋の激戦区、トラック島で多くの戦友が飢えと渇き、伝染病で死んで行った。その頭上をアメリカの戦闘機が機銃掃射で駆け抜けて行く。
「今なお、自分の心の中で折り合いがつかないんだ」
「特攻隊だったが、次は自分だと言う時に終戦を迎え、死に場所を失った。」
「特攻隊は神様、兵隊は英雄だった世論が、１８０度変わった。自分たちは居場所を失った。しゃべりたい事はいっぱいあるけど、聞いてもらえない。」
アメリカの空母に突っ込んで戦果をあげても二度と戻らぬ戦友に「明日は俺も行く」と腹を括ったのに、散る道さえも断たれ世間に糾弾され、１７〜１８で散って行った戦友を思いながら孤独を背負い続けた日本の老人たち。
「たった一機の戦闘機が、私たちの運命を変えた」
「私の載っていた空母に戦闘機が突っ込んできて、一瞬で９０人の仲間の命を奪った」
「生きるために戦うはずなのに、なぜ自分の命を捨てて攻撃してくるのか」
平和・平和・平和で洗脳されて来た私たち世代は、平和であるがゆえに平和の尊さを知らない。忘れているのではなくて知らないのだ。
奇しくも本日（２月２５日）、私のブログのブログパーツの「コトバ」には植木等の「戦争というものは集団殺人だ」という言葉が載っている。現実を知らない者、知ろうとしない者が過去の凄惨な体験に蓋をするために決めつけた言葉なのか、体験ゆえに反動で語った言葉なのか。
いずれにせよ、「守られて生き残った者たち」のこうした言葉が「国を守るために戦った兵士達」の心を傷つけ、戦場の真実の多くは語られる事なく私たちは危うげな平和を享受している。
情報も教育もいつも一方通行で、自分の視点と相手の視点で現実を捉えた上で真実を浮かび上がらせるというタテマエは、すでに子供の頃から崩れていると薄々ながら感じて来た。私が育って来る中で、教科書は戦争に行った爺様方は「悪」だと教えていた。原爆を落としたアメリカも「悪」だった。いや、教科書はそう書いていなかったけれど教師の教え方はそっち寄りだった。
いつの頃からか、昭和前半の日本という国全体が「悪」だということになった。司馬遼太郎がそう言ったからだとか何とか言うけれど、世論はとかく流れるものだ。
原爆落として戦争終わらせたアメリカは「正義」だという考え方も伝わってきた。
非戦闘員を瞬時に何十万人も虐殺する正義などあり得ない。
けれど、それを正義だと信じる者にとっては正義なのだ。
何が現実で、何が嘘で、何が情報操作なのか混乱する。
混乱するし、実際、こんな事を思い悩む必要なんて何も無いのだ。今を生きる上でそんな事を知っておかなくても何の影響もない。
それでも人は自分が悪ではないと信じたい。
信じる者のためにこそ、命を懸けることができる。命を懸けて国を守った人たちは英雄だろう。守ってくれた人たちから引き継いだこの国をここまで引っ張ってくれた人たちもまた英雄だろう。誰もが望むような論功行賞が行われなくても、私はそういう気持ちでありたい。
確かに集団殺人であり、それは現在の視点から見れば悪そのものだ。
だが大切な物を守るためにそれをせざるを得なかった時代もあり、抗いようがない時代のうねりに翻弄された世代の人々の悲しみを、その思いこそを私たちは知るべきなのだと思う。
どんな数字よりも、どんな文章よりも、その人たちの心が見た風景を。
→日米スーパーシニア親善野球試合公式HP
「７５歳以上であること」これが入団条件となっているアメリカの野球チームがある。
彼らは言った。
「心の中の戦争が終わったわけじゃない。日本にも俺たちと同じように思っている人たちがいるなら、野球で戦おうじゃないか」
お互いが苦い思いを噛み締めながら生きて来た。
死にたい思いを背負いながら生きて来た。
それを背負わせたのは、爆弾の向こう側にいた憎い敵なんだ。そう信じてきた。
そう信じることで自分を奮い立たせてきた。
心の折り合いがつかない・・・・
本当は、気付いていたのだろう。自分たちにそれを背負わせてきたのが相手ではないということを。背負わなくても良いかもしれないのに、無理に背負ってきたことを。でも、それを置き去りにすることができないということを。
日本にもまだ、それを語れる人たちが残っている。
そして、このアメリカの爺さん達の心意気に呼応して日本全国から続々と名乗りが上がり、平均年齢８０歳の野球チーム「OVER THE ＲＡＩＮＢＯＷｓ」が誕生。
それぞれの心に折り合いをつけるためにとは言え背負ってきた物・背負い続けた時間の重たさを考えた時、その一歩をお互いに踏み出せるその勇気に涙が溢れた。
運命の地・ハワイを対決の場に選び、親善交流とは言え、一種独特のムードの中で野球の試合だけではなく日米双方の選手達が交流する場が設けられていて、お互いの思いを直接語り合う。
アメリカ兵は日本の食糧事情が逼迫していた現状を知らされていなかった。
「そんなに食料が不足していたのならば、来てくれれば良かったのに。私達の母艦にはたくさんの食料があったのに。」
「今だから。今だから。そのお気持ちはありがたいですけど、当時にそれはできなかったよ」
心の折り合いをつけるために来たはずなのに、どうしても上手く心を開けない人もいる。
が、野球の試合でお互いが全力でぶつかり合った後、思いのたけを語り合う。
「私は特攻隊の生き残りです。命に代えてもお国を守るのが私の使命でした」
「私の船は特攻隊に沈められました。一瞬で９０人の戦友たちを失ったのです。私はあの時のことを一日たりとも忘れたことがありません。お互いが使命のために戦った。私達は許し合うことができるのです。」
「お互いに生きてて良かったねぇ。生きてて、お会いすることができて本当に良かった」
手を握り合って、目に涙を溜めて、ノーサイドは訪れた。
遠い、遠いノーサイドが。
生きて来た意味を掴むことができたのだ。この人たちは。
背負った過去の重さは消すことはできないけれど、あの日、散った命の向こう側で自分と同じように恐怖し、誇りを掛けて戦った人間の姿がそこにあったのだから。
この番組で取り上げられた、この野球爺さんたちは幸せモンだと思う。
こうして心の折り合いをつけることができずに、生き地獄の中を彷徨っている人たちは多いはずだ。その人たちにノーサイドが訪れる日はいつなのだろう・・・。
この親善の中に、太平洋戦争開戦の火蓋を切った真珠湾攻撃の慰霊碑を訪ねる場面があって、その時に大きな虹がそこに掛かっていた。
現実は霧。
光は真っ直ぐに差してきても捻じ曲げられ、時として悲劇を呼ぶ。
時として、虹を写す。
時代が捻じ曲げて写した暗い虹の向こう側に鏡写しの自分を見つけて
信念のために戦ったその戦友たちとの邂逅があった。
こういう、人の心を描いたテレビ番組をもっともっと作って欲しいと心から願う。
ただ勝つために、相手を打ち負かすために全力で戦い、結果はどうあれ戦い抜いた末に訪れる互いを讃え合い、尊敬できる瞬間。
ラグビーでは試合終了のことを「ノーサイド」と呼ぶ。
ノーサイド。敵も味方も無くなって。ただただ真っ直ぐに戦った自分、そして同じように死力を尽くして戦った相手を讃える笛。
ひとつの時間に区切りを付け、その場にいた者たちに新しい時間を開く笛。
事実としては私たちが生まれてくるずっと前に終わっていた。けれど、人の心はそんな簡単に割り切れるデジタル仕様じゃない。心の中にノーサイドの笛が鳴っていない人たちがいる。まだまだたくさんいて、ずっと長い間重たい過去を背負って泣いている。
かつて太平洋戦争で戦ったアメリカと日本の元兵士たちが、ハワイで野球で対戦するという企画のドキュメント番組（ＮＨＫプライム１０）を見た。
「命を懸けてアメリカを倒して御国を守るように教えられて育った。」
「死んで行った戦友たちに申し訳ない気持ちでいっぱいだ。」
太平洋の激戦区、トラック島で多くの戦友が飢えと渇き、伝染病で死んで行った。その頭上をアメリカの戦闘機が機銃掃射で駆け抜けて行く。
「今なお、自分の心の中で折り合いがつかないんだ」
「特攻隊だったが、次は自分だと言う時に終戦を迎え、死に場所を失った。」
「特攻隊は神様、兵隊は英雄だった世論が、１８０度変わった。自分たちは居場所を失った。しゃべりたい事はいっぱいあるけど、聞いてもらえない。」
アメリカの空母に突っ込んで戦果をあげても二度と戻らぬ戦友に「明日は俺も行く」と腹を括ったのに、散る道さえも断たれ世間に糾弾され、１７〜１８で散って行った戦友を思いながら孤独を背負い続けた日本の老人たち。
「たった一機の戦闘機が、私たちの運命を変えた」
「私の載っていた空母に戦闘機が突っ込んできて、一瞬で９０人の仲間の命を奪った」
「生きるために戦うはずなのに、なぜ自分の命を捨てて攻撃してくるのか」
平和・平和・平和で洗脳されて来た私たち世代は、平和であるがゆえに平和の尊さを知らない。忘れているのではなくて知らないのだ。
奇しくも本日（２月２５日）、私のブログのブログパーツの「コトバ」には植木等の「戦争というものは集団殺人だ」という言葉が載っている。現実を知らない者、知ろうとしない者が過去の凄惨な体験に蓋をするために決めつけた言葉なのか、体験ゆえに反動で語った言葉なのか。
いずれにせよ、「守られて生き残った者たち」のこうした言葉が「国を守るために戦った兵士達」の心を傷つけ、戦場の真実の多くは語られる事なく私たちは危うげな平和を享受している。
情報も教育もいつも一方通行で、自分の視点と相手の視点で現実を捉えた上で真実を浮かび上がらせるというタテマエは、すでに子供の頃から崩れていると薄々ながら感じて来た。私が育って来る中で、教科書は戦争に行った爺様方は「悪」だと教えていた。原爆を落としたアメリカも「悪」だった。いや、教科書はそう書いていなかったけれど教師の教え方はそっち寄りだった。
いつの頃からか、昭和前半の日本という国全体が「悪」だということになった。司馬遼太郎がそう言ったからだとか何とか言うけれど、世論はとかく流れるものだ。
原爆落として戦争終わらせたアメリカは「正義」だという考え方も伝わってきた。
非戦闘員を瞬時に何十万人も虐殺する正義などあり得ない。
けれど、それを正義だと信じる者にとっては正義なのだ。
何が現実で、何が嘘で、何が情報操作なのか混乱する。
混乱するし、実際、こんな事を思い悩む必要なんて何も無いのだ。今を生きる上でそんな事を知っておかなくても何の影響もない。
それでも人は自分が悪ではないと信じたい。
信じる者のためにこそ、命を懸けることができる。命を懸けて国を守った人たちは英雄だろう。守ってくれた人たちから引き継いだこの国をここまで引っ張ってくれた人たちもまた英雄だろう。誰もが望むような論功行賞が行われなくても、私はそういう気持ちでありたい。
確かに集団殺人であり、それは現在の視点から見れば悪そのものだ。
だが大切な物を守るためにそれをせざるを得なかった時代もあり、抗いようがない時代のうねりに翻弄された世代の人々の悲しみを、その思いこそを私たちは知るべきなのだと思う。
どんな数字よりも、どんな文章よりも、その人たちの心が見た風景を。
→日米スーパーシニア親善野球試合公式HP
「７５歳以上であること」これが入団条件となっているアメリカの野球チームがある。
彼らは言った。
「心の中の戦争が終わったわけじゃない。日本にも俺たちと同じように思っている人たちがいるなら、野球で戦おうじゃないか」
お互いが苦い思いを噛み締めながら生きて来た。
死にたい思いを背負いながら生きて来た。
それを背負わせたのは、爆弾の向こう側にいた憎い敵なんだ。そう信じてきた。
そう信じることで自分を奮い立たせてきた。
心の折り合いがつかない・・・・
本当は、気付いていたのだろう。自分たちにそれを背負わせてきたのが相手ではないということを。背負わなくても良いかもしれないのに、無理に背負ってきたことを。でも、それを置き去りにすることができないということを。
日本にもまだ、それを語れる人たちが残っている。
そして、このアメリカの爺さん達の心意気に呼応して日本全国から続々と名乗りが上がり、平均年齢８０歳の野球チーム「OVER THE ＲＡＩＮＢＯＷｓ」が誕生。
それぞれの心に折り合いをつけるためにとは言え背負ってきた物・背負い続けた時間の重たさを考えた時、その一歩をお互いに踏み出せるその勇気に涙が溢れた。
運命の地・ハワイを対決の場に選び、親善交流とは言え、一種独特のムードの中で野球の試合だけではなく日米双方の選手達が交流する場が設けられていて、お互いの思いを直接語り合う。
アメリカ兵は日本の食糧事情が逼迫していた現状を知らされていなかった。
「そんなに食料が不足していたのならば、来てくれれば良かったのに。私達の母艦にはたくさんの食料があったのに。」
「今だから。今だから。そのお気持ちはありがたいですけど、当時にそれはできなかったよ」
心の折り合いをつけるために来たはずなのに、どうしても上手く心を開けない人もいる。
が、野球の試合でお互いが全力でぶつかり合った後、思いのたけを語り合う。
「私は特攻隊の生き残りです。命に代えてもお国を守るのが私の使命でした」
「私の船は特攻隊に沈められました。一瞬で９０人の戦友たちを失ったのです。私はあの時のことを一日たりとも忘れたことがありません。お互いが使命のために戦った。私達は許し合うことができるのです。」
「お互いに生きてて良かったねぇ。生きてて、お会いすることができて本当に良かった」
手を握り合って、目に涙を溜めて、ノーサイドは訪れた。
遠い、遠いノーサイドが。
生きて来た意味を掴むことができたのだ。この人たちは。
背負った過去の重さは消すことはできないけれど、あの日、散った命の向こう側で自分と同じように恐怖し、誇りを掛けて戦った人間の姿がそこにあったのだから。
この番組で取り上げられた、この野球爺さんたちは幸せモンだと思う。
こうして心の折り合いをつけることができずに、生き地獄の中を彷徨っている人たちは多いはずだ。その人たちにノーサイドが訪れる日はいつなのだろう・・・。
この親善の中に、太平洋戦争開戦の火蓋を切った真珠湾攻撃の慰霊碑を訪ねる場面があって、その時に大きな虹がそこに掛かっていた。
現実は霧。
光は真っ直ぐに差してきても捻じ曲げられ、時として悲劇を呼ぶ。
時として、虹を写す。
時代が捻じ曲げて写した暗い虹の向こう側に鏡写しの自分を見つけて
信念のために戦ったその戦友たちとの邂逅があった。
こういう、人の心を描いたテレビ番組をもっともっと作って欲しいと心から願う。